Il cinema continua ad esercitare un fascino irresistibile sui giovani. Lo dimostrano il numero sempre crescente di studenti di cinema all'Università, il dilagare di riviste specializzate su internet, la miriade di video realizzati ogni anno dai filmaker piemontesi e il conseguente aumento esponenziale di festival e rassegne "specializzate" (Torino da questo punto di vista detiene il primato della città italiana con il maggior numero di festival: dal "cinemagiovani" alle tematiche omosessuali, dall'ambiente alle donne, dai "sottodiciotto" al trash, dal "Golem" all'horror).
Ma il fenomeno più rilevante e da non sottovalutare è l'aumento del numero di film e sceneggiati televisivi che si stanno realizzando da alcuni anni a questa parte nella nostra regione, grazie soprattutto al lavoro della Film Commission, di strutture pubbliche come la Mediateca del cinema indipendente italiano e di operatori privati. Numerosi giovani si propongono così come assistenti, aiuto, runner, comparse o semplici volontari e sperimentano in prima persona la faticosa ma affascinante vita del set.
Nonostante questi profondi cambiamenti, che hanno creato grande interesse e ancor più grandi aspettative, continuano a mancare percorsi formativi che informino i giovani sui diversi mestieri che ruotano attorno alla "macchina-cinema", li indirizzino verso le professioni che offrono maggiori possibilità lavorative e facciano conoscere anche gli altri aspetti connessi alla produzione di immagini e che collegano il cinema al video, alla tv, al multimediale, al virtuale, al DVD, ecc.
Proprio con l'intento di far conoscere ai giovani i diversi mestieri del cinema e video, la scorsa primavera la Mediateca del cinema indipendente italiano e il DAMS di Torino, con il contributo della Città di Torino e della Regione Piemonte, in collaborazione con la Kodak, hanno organizzato una serie di incontri con professionisti piemontesi del mondo del cinema dal titolo Dietro la cinepresa. Percorsi sui mestieri del cinema. Alcuni professionisti sono stati invitati a spiegare il proprio mestiere, dare consigli e raccontare la propria esperienza in una lezione 'pratica' di due ore circa destinata a circa 80 allievi, tra studenti universitari e giovani filmaker. Le lezioni di Claudio Meloni (Il direttore della fotografia), Ladislao Zanini (Il direttore di produzione), Giovanni Gebbia (La steadicam), Roberto Buttafarro della Harold (Il produttore) e Silvio Pederzoli dell'Unistudio (I mestieri del set) sono state registrate e, dopo le opportuni modifiche, saranno pubblicate questo autunno nel volume dal titolo I mestieri del cinema (edito da Lindau). Il volume sarà presentato in occasione del secondo ciclo di incontri Dietro la cinepresa che, oltre ad essere una ragionata introduzione sulle diverse figure professionali del cinema e video, ha lo scopo di approfondire in maniera particolare alcuni mestieri.

Miniguida alle principali figure professionali
Oltre ai mestieri più famosi e creativi, il regista, lo sceneggiatore, il direttore della fotografia e l'attore, una delle professioni più importanti nel meccanismo cinematografico è quella del produttore. È lui che recupera il budget adeguato per la realizzazione di un film attraverso le co-produzioni, la prevendita dei diritti televisivi e i finanziamenti ministeriali ed europei, e allo stesso tempo deve saper scegliere con cura i progetti da realizzare e le persone da coinvolgere. Alle sue strette dipendenze lavora il direttore di produzione che cura l'organizzazione del progetto-film, verifica che la realizzazione segua i modi e i tempi (e il preventivo) stabiliti dalla produzione, valutando i costi dei materiali e stipulando i contratti, sia sul set che in post-produzione. Suoi stretti collaboratori sono l'ispettore di produzione e il segretario di produzione, che si occupa della parte amministrativa del piano di lavoro, dalla convocazione degli attori sul set ai permessi per le riprese, dagli spostamenti della troupe ad altri problemi organizzativi grazie anche all'operato di aiutanti, volontari e runner. L'allestimento del set è attentamente pianificato e organizzato da una serie di operazioni (dai sopralluoghi alla scelta di attori e comparse) che precedono le riprese vere e proprie e coinvolgono diversi professionisti. La responsabile casting si occupa di ricercare gli attori (tranne i protagonisti, che sono direttamente contattati dalla produzione o dal regista) attraverso i provini e coordina la presenza delle comparse sul set. L'aiuto regista è il braccio destro del regista e risolve le questioni pratiche e organizzative secondo le indicazioni del regista. La segretaria di edizione, o continuity girl, tiene sotto controllo la continuità e la coerenza dei differenti momenti delle riprese, annota i ciak e controlla la lista dei piani girati.
L'operatore realizza concretamente le riprese sul set, gestendo il funzionamento della macchina da presa e i movimenti di macchina, insieme all'aiuto operatore, l'assistente operatore e l'operatore steadicam (per alcuni tipi di riprese che richiedono movimenti di macchina veloci).
Il fonico di presa diretta registra i dialoghi, i rumori e i suoni, insieme al microfonista, che si occupa di "piazzare" i microfoni. Indispensabili risultano poi il macchinista e l'elettricista.
Lo scenografo garantisce uno "sfondo" alle azioni, costruisce cioè il mondo fittizio o trasforma quello reale secondo le esigenze del copione coordinando le maestranze che costruiscono materialmente la scena: dal capo costruttore al pittore di scena all'arredatore. Il costumista e il truccatore sono altri mestieri che alla tecnica uniscono la creatività. Il tecnico degli effetti speciali lavora nel suo laboratorio per costruire apparecchiature meccaniche, maschere e trucchi con i materiali più diversi che poi vengono utilizzati sul set. Il fotografo di scena è invece l'autore delle foto che vengono scattate durante le riprese.
La fase della post-produzione è una delle più complesse e sicuramente quella che lo sviluppo tecnologico ha maggiormente rivoluzionato in questi ultimi anni. Oltre al lavoro del compositore, che scrive le musiche del film, e dei doppiatori, il montatore gioca sicuramente un ruolo fondamentale per la riuscita di un film. Lavora sul materiale girato durante le riprese per costruire il film. Il suo compito è quello di mediare tra l'idea originale del film e ciò che effettivamente è stato girato sul set, rispettando le volontà del regista. In stretto contatto con lui lavorano l'assistente di montaggio, che si occupa soprattutto dei problemi pratici, come preparare tutto il materiale sincronizzato e catalogarlo o intervenire fisicamente sulla moviola, il montatore del suono e altre figure sorte soprattutto in questi ultimi anni con l'introduzione del montaggio digitale, dall'operatore paint-box al tecnico di computer grafica, che hanno il compito di ridefinire le immagini.

La formazione
La scuola di cinema per eccellenza è la Scuola Nazionale di Cinema di Roma, quella che tutti vorrebbero frequentare, che di recente ha aperto a Torino la Scuola di Animazione. In ogni città esistono istituti privati (a Torino c'è la scuola Fellini), ma un'ottima strada rimane quella dell'esperienza "sul campo", la cosiddetta "gavetta": diventare assistente volontario sul set o in sede di montaggio di un lungometraggio, di uno spot pubblicitario, di un documentario o di una produzione televisiva è il miglior "corso di formazione" che un giovane possa sperare di frequentare, una volta che si hanno alcune conoscenze di base iniziali.